12º FESTIVAL INTERNACIONAL CINE MIGRANTE
Lumiton presenta la 12º edición del Festival Internacional de Cine y Formación en Derechos Humanos de las personas migrantes, Cine Migrante que propone generar un espacio cultural que permita el acercamiento, la profundización, el encuentro y la sensibilización acerca de la temática migratoria. Esto es: desde la difusión de la cultura de manera masiva, construir un territorio plausible de conocimiento de otras realidades, vivencias e historias que permitan la plataforma necesaria para el reconocimiento del otro, un reconocimiento identitario igualitario para el cumplimiento efectivo de los derechos humanos.
Sobre la sección Panorama
Panorama rabioso
A nuestra sección de #Panorama, este año los curadores de esta sección, @cc_rabia le pusieron el nombre de ‘Sólo un movimiento’, porque “Tras meses de aislamiento y distanciamiento social obligatorio ponemos énfasis en este gesto: sólo un movimiento, que para los ojos fríos e indiferentes del sistema hacen del ser migrante un sujeto subversivo.
Conformada por un grupo de películas que retoman la idea de movimiento como forma de resistencia social, con una estructura caleidoscópica, llena de movimientos vivos y renovadores de la tradición del pensamiento decolonial. “Dentro de esta ficción opresora llamada patria que impone quiénes pertenecen y quiénes no, recuperamos sujetos marginalizados, desplazados del centro, que ahora actúan y son protagonistas de sus propias historias. El acto de crear, de actuar, de moverse es un antídoto a la falta de perspectiva de futuro, una forma de conversar con su propia historia, su ancestralidad y su comunidad. ”
Sólo un movimiento
Por Rabia
La sección de panorama de este año propone un recorrido no lineal entre las películas, que problematiza la ficción eurocéntrica de la historiografía oficial y discute sobre quiénes son aquellxs sujetos que pueden o no hacer cine en el escenario contemporáneo. Conformada por un grupo de películas que retoman la idea de movimiento como forma de resistencia social, con una estructura caleidoscópica, llena de movimientos vivos y renovadores de la tradición del pensamiento decolonial.
Dentro de esta ficción opresora llamada patria que impone quiénes pertenecen y quiénes no, recuperamos sujetos marginalizados, desplazados del centro, que ahora actúan y son protagonistas de sus propias historias. El acto de crear, de actuar, de moverse es un antídoto a la falta de perspectiva de futuro, una forma de conversar con su propia historia, su ancestralidad y su comunidad.
Tras meses de aislamiento y distanciamiento social obligatorio ponemos énfasis en este gesto: sólo un movimiento, que para los ojos fríos e indiferentes del sistema hacen del ser migrante un sujeto subversivo. Son películas que buscan formas de narrar que quedan por fuera del mandato de la rigidez de los cuerpos. Formas de ocupación del espacio que a partir de su desplazamiento crean nuevos diseños del territorio, recordándonos que las relaciones y reuniones entre los cuerpos en movimiento son las que crean territorialidad y no al revés.
Sobre Rabia
RABIA es un colectivo de realizadorxs y productorxs, de estudiantes y graduadxs de la carrera de Diseño de Imagen y Sonido (FADU-UBA), pero también de amigxs que se reunieron a pensar un proyecto donde puedan dialogar, y cuestionar cómo hacer y pensar las películas de forma conjunta. RABIA es también un festival de cine latinoamericano contemporáneo no competitivo que celebra películas dirigidas por cineastas jóvenes, que alteran y rompen los modos de producción, de narrativa tradicional y hegemónica a través de miradas críticas y analíticas de la sociedad. Películas que reconstruyen e inscriben otras cotidianidades, articulan una gran diversidad de imaginarios socio-históricos, expandiendo así nuestra cartografía y nuestro conocimiento del territorio que habitamos.
